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(castellano abajo)

Away from the image

In the research on how the body transits an improvised dance, I met the dialogue among movement and image creation and, in particular, the dialogue among movement and the perception of image from the mind or intellect.

In each movement our mind is reading the possible or probable future of that movement concretized in an image (a natural security mechanism in the intention to anticipate any physical danger we need to protect from)

If we are conscious of this mechanism, we can realize that few times we will pause our movement before we have brought that probable, anticipated image, into actuality. And it is natural that, when knowing how our movement concludes, our curiosity and presence during the movement decreases.

If we manage then, to inhabit with our body, mind and emotions, each instant of the movement towards the image, we will also be able to be aware of all the opportunities given by the trajectory to change direction whenever we want it. We gain choice.

To chose moving away from a crystallized image in our mind doesn’t mean, necessarily, to create a constantly undefined movement, but to constantly update our physical, emotional and mental presence through each instant of the movement, allowing the created images to acquire an own dramatics, which is not regulated from intellect or the external eye, and also not from automatized acting, but from the anatomical construction and its relationship here and now with the external context and emotional and intellectual processes taking place during the dance.

In this way I intend a process in which, while inhabiting the creative development, I can receive the external signs from the space and other present bodies, towards a dance integrated with its space and time, allowing for both an aesthetical and communicative process.

Salir de la imagen

En la investigación sobre cómo el cuerpo transita una danza improvisada me encontré con el diálogo entre el movimiento y la creación de imágenes y , en particular, con el diálogo entre el movimiento y la percepción de esas imágenes desde la mente o el intelecto.

En cada movimiento nuestra mente está leyendo el futuro posible o probable de ese movimiento concretado en una imagen. (este es un mecanismo casi de seguridad en el intento por anticipar cualquier peligro físico del que hay que protegerse).

Si somos conscientes de este mecanismo, podemos darnos cuenta de que pocas veces dejaremos de movernos sin concretar antes esa imagen probable que nuestra mente anticipó. Y es natural que, al saber en qué concluye nuestro movimiento, nuestra curiosidad y presencia durante el movimiento disminuyan.

Si logramos entonces, habitar con nuestro cuerpo y mente cada instante del movimiento en dirección a la imagen, también lograremos atender a o estar concientes de todas las oportunidades que nos da este trayecto para cambiar de dirección si así lo queremos.

Es decir. Nos damos la opción de elegir entre concretar la imagen o continuar en una dirección diferente.

El elegir salirse de la imagen cristalizada en la mente no significa, necesariamente, crear un movimiento constantemente indefinido e inasible, sino actualizar de manera constante nuestra presencia física, emocional y mental en cada instante del movimiento, permitiendo que las imágenes creadas adquieran una gramática propia regulada, no desde lo intelectual o el ojo externo, ni desde el hacer automático, sino desde la conformación de nuestra anatomía y su relación con el aquí y ahora con el contexto externo y los procesos emocionales e intelectuales que suceden internamente durante la danza.

De esta forma intento un proceso en el que, a la vez de estar inmersa en el desarrollo creativo, puedo recibir las señales externas del espacio y otros cuerpos presentes para que mi danza esté integrada con la realidad del lugar y del momento, propiciando un proceso tanto estético como comunicativo.